? 中新社南昌8月8日电 题：在静默的张力中搭建起文明对话的桥梁 中新社记者 姜涛 7月31日 ，国际戏剧界传来凶讯 ，有着“时空的舞台探索者”之称的美国戏剧家罗伯特·威尔逊(Robert Wilson)在纽约离世。中新社记者克日从中国会昌戏剧小镇确认此新闻。 今年5月在江西举行的会昌戏剧季003中 ，由罗伯特·威尔逊执导的戏剧作品《哈姆雷特机械》中文版完成天下首演。这一作品 ，也成为其生前最后一部亲自创作并完成首演的绝唱之作。 该部作品由罗伯特·威尔逊在会昌戏剧小镇甄选演员及驻镇创排。他在生前接受中新社“工具问”专访时 ，讲述跨文化戏剧交流怎样逾越语言与形式的界线 ，在静默的张力中搭建起文明对话的桥梁。“工具问”也谨以此文 ，追思这位优异的戏剧家。 从赣南小城到跨文化实验。何问腔岵？ 会昌戏剧季003汇聚了全球15支顶尖戏剧团队与200余位艺术家 ，泛起了包括《哈姆雷特机械》中文版在内的370余场气概迥异的演出 ，这座赣南小城因戏剧焕发出国际色泽。 威尔逊坦言 ，吸引他来到江西会昌的 ，不但是祖籍会昌的台湾剧作家赖声川“反哺家乡”的文化理想 ，更因其奇异魅力：“我喜欢这个国家 ，我喜欢这个小镇……戏剧是一个论坛 ，它未来自差别配景、差别文化、差别想法的人群集在一起。” 极端重视观众在场互动的威尔逊 ，在《哈姆雷特机械》彩排阶段 ，自动约请外地民众进入剧场。“满座的观众席和只有一两小我私家的观众席是完全差别的 ，剧场不再是关闭的创作空间 ，而成为艺术家与社区民众共享、交流的论坛。” 在威尔逊眼中 ，会昌戏剧小镇的奇异价值在于其“地方性却又与天下联络”的双重属性。它为中国以致全球提供了一个稀缺的“艺术中心点”——一个能让艺术家潜心创作、增进多元文化交流的配合体空间。“坚持开放！我很期待这里能成为孕育多样性的沃土。” 怎样把剧场打造成活的文化对话空间？ 德国剧作家海纳·穆勒的后现代原作《哈姆雷特机械》本就以碎片化独白解构了莎士比亚的复仇叙事。威尔逊的中文版进一步强化了这种解构 ，仅保存哈姆雷特与奥菲莉亚两个角色 ，以独白为主。该剧通过中国年轻演员的演绎 ，实现了经典文本的在地化再生。 《哈姆雷特机械》中文版延续了威尔逊标记性的“静默美学”。演出从一段漫长的“清静”最先 ，画面先行 ，枪声、机械鸣响渐次加入 ，最后才引入演员的独白。“一最先往往不需要任何文本 ，因而消解了部分语言的隔膜。” “西方戏剧强调行动的因果 ，而东方哲学更注重意义的开放与留白 ，看到这种跨文化的融合对我来说很有趣。”威尔逊曾向中新社记者坦言 ，他的创作在某种意义上很是古板 ，与中国京剧等古老形式中对“面具”的重视一脉相承。 威尔逊也将此行视为向年轻人先容自己戏剧制作方法的契机。他在与四名中国青年导演对谈时强调 ，年轻演员在差别文化配景的观众眼前演出很是主要。“我们要在实践中一直学习 ，希望这部作品能够一连下去 ，在中国各地及东南亚国家巡演。” 跨文化戏剧怎样增进文明互鉴？ 威尔逊在江西会昌的实践 ，为跨文化戏剧怎样增进文明互鉴提供了些许启示：寻找逾越语言的美学共性 ，即视觉意象、空间节奏、静默张力等非语言元素 ，成为跨越文化藩篱、引发普遍共情的有力工具。 “《哈姆雷特机械》中文版并非简朴地将西方作品‘移植’到中国舞台。”威尔逊称 ，该作品通过中国演员的身体、本土观众的反响、在地空间的特征 ，以及导演逆向创作法对文当职位的相对弱化 ，实现了作品的深度转化与重生 ，是真正的文化“互鉴”。 威尔逊坚信戏剧在社会中施展着主要作用 ，其实质上是一个微缩的社会公共领域。“当差别配景、文化、想法的人因戏剧群集在一起 ，分享、交流、碰撞 ，戏剧便逾越了娱乐或审美领域 ，成为增进社会明确、推动文明对话的奇异载体。” 在威尔逊看来 ，当灯灼烁起 ，画面流动 ，差别文明的故事在静默与声响的交织中被重新讲述 ，戏剧便成为一座无需翻译的“巴别塔” ，承载着人类对相互的明确与配合未来的期待。(完) 受访者简介： 罗伯特·威尔逊(Robert Wilson) ，1941年生于美国得克萨斯州 ，2025年7月31日 ，罗伯特·威尔逊在纽约离世 ，享年83岁。他的作品通常以非古板的形式和极简主义的舞台设计而著称 ，《纽约时报》称其为“实验戏剧界的领武士物”和“时空的舞台探索者”。他与中国京剧名家魏海敏相助独角戏《欧兰朵》 ，突破戏曲程式 ，启发演出者“撞进全新层面”；多次加入上海国际艺术节 ，称创作是“相识中国的学习历程”。