? 黄昱宁 一 今年影戏院的最新现状似乎是一年只能包管热闹两季——春节档加暑期档 ，堪称冬虫夏草 。这两季都是举家娱乐团建的黄金时间 ，以是研究有用的以“合家欢”为导向的内容制作战略 ，约莫是影戏主创们现在最体贴的问题 。 没有想到的是 ，我居然在一部貌不惊人的动画片的放映现场 ，依稀看到了最切合“合家欢”界说的画面——自始至终 ，我都能清晰地听到身边来自各年岁段的笑声；而我自己 ，也不像十年前陪着我那正值学龄的女儿看影戏那样三心二意 。影象中 ，上一部“合家欢”我没舍得看手机的影戏 ，还得追溯到《猖獗动物城》 。 这部动画片是《浪浪山小妖怪》 。 说《浪浪山小妖怪》“貌不惊人” ，是由于现在在大银幕上放映类似的二维动画片并未几见——它显然并不是那种视觉属性特殊锐利的作品 。景物是水墨的 ，人物是国漫的 ，整体画风在两者的融会与弥合上下了不少功夫 ，走的是一条在古与今、中与西、气概化与公共化之间的平衡之道 。 展现在观众眼前的 ，是复古的笔触(无妨看看勾勒小猪妖脸上那几根毛的国画手势) ，是清洁的色调 。它不炫不酷不新潮 ，更不是那种每一个特效都能让你看出花了几多钱的作品 。大大都时间 ，当我那早就习惯于三维的眼睛 ，看到这些轻的 ，柔的 ，缓的 ，钝的——因而别具格调的线条时 ，会悄悄惊讶于编导的自信：在这样一个时代里 ，他们仍然相信视觉的返璞归真 ，并且相信一个故事的魅力 ，首先来自故事自己 。 小妖怪并非从天而降 。 两年前 ，八集动画短片“中国奇谭”上线的时间 ，我一经看过 ，但留下最深影象的是其中脱胎于《阳羡鹅笼》的《鹅鹅鹅》 ，对其时成为小爆款的《小妖怪的炎天》 ，只有个或许的印象 。现在回过头重看 ，20分钟的《小妖怪的炎天》 ，给大影戏的情节框架和人物塑形提供了一个借势而上的缓坡 ，但上坡之后的制品是一个崭新的、更适合大银幕泛起的故事 。这个历程不可能没有扩大市场容量、笼罩整年岁段的考量——但幸亏 ，看到最后 ，我照旧可以确定 ，大银幕上的小妖怪 ，还保存着“谁人炎天”的精神内核 。 二 《小妖怪的炎天》最有意思的一点 ，是从小猪妖的视角 ，将《西游记》的阻挡取经/吃唐僧肉 ，变形成了一个职场菜鸟连一口汤都很难分到的S+大项目 。小猪妖是好禁止易挤进“浪浪山大王洞”体制内的打工人 ，但同时又总是抱有疏离而苏醒的旁观者心态 ，对浪浪山心猿意马 ，总是问自己“是不是该出去闯一闯” ，同时又对谁人“大项目”的最终意义怀着淡淡的疑虑 。 短片最后处 ，自始至终没露过正脸的取经步队的影子从“躺平”的小猪妖身边扫荡而过 ，孙悟空的火眼金睛明察秋毫 ，给小妖留了一条性命 ，也给这个故事留下了宽阔的空间 。 大影戏该怎么把这个故事续下去 ？编导选择从两个偏向发力 。首先 ，让现实的部分更现实 。小猪妖的出走不是为了“诗和远方” ，而是在遭到职场甩锅之后的绝地反弹 ，云云逼真的现实感 ，是让“合家欢”的买单者——在职场上尝尽酸甜苦辣的爸爸妈妈——爆发共情的第一步 。 事实怎样“绝地反弹” ？小猪妖用的是逆向头脑 。既然吃不到唐僧肉 ，那就自己招募人马搭一个草台班子 ，自组取经步队上西天 。到了这一步 ，就牵涉编导选择的第二个偏向：让《西游》的部分更“西游” 。从《西游记》的文本富矿里 ，挖掘出撑起整部《浪浪山小妖怪》的热潮戏码：原著第六十五回“妖邪假设小雷音 ，四众皆遭大厄难” 。 于是 ，假取经人赶在真取经人之前 ，走进了假雷音寺 ，揭开一场攻防转换的游戏——忠实说 ，看到这一幕时 ，我终于对这个故事的完成度 ，放下心来 。在西游宇宙里 ，这是原著重头戏的巧妙延伸；在职场上 ，这是实力悬殊的、“低仿”与“高仿”项目的遭遇战；在影戏院里 ，这是最可能引发“合家欢”观众们小声讨论的辩证法： “哪个真 ，哪个假 ？为何真 ，为何假 ？作甚真 ，作甚假 ？” 三 这就是合家欢影戏最要紧的特质：让全家人在一个好故事里各取所需 。统一片山 ，统一片水 ，差别的年岁看到差别的景深 。小朋侪看得见热闹 ，大朋侪看得出门道 ？赐暧跋 ，我在网上刷到一句大朋侪的话：又在影戏院泣不可声 ，被小朋侪看到好丢人 。 我可以意料大朋侪会在那里泣不可声 。 是小猪妖用身体上的鬃毛狠命擦锅 ，却被大王一句话追杀的瞬间吗 ？是被草台班子甲方逼出无数废稿 ，又不得不为一袋米折腰的乙方公鸡画师吗 ？是话痨黄鼠狼被剥夺了话痨的权力 ，只能窝窝囊囊地饰演仅有两句台词的沙僧吗 ？是一起上都舍不得体制内身份 ，执念于功利主义的蛤蟆精 ，在最后一刻做出了相反的选择吗 ？照旧那头又抑郁又社恐 ，直到悬崖边上才把“齐天大圣”说对的大猩猩 ？又或者 ，是小妖怪回家探亲 ，探望一心惦记着他喝不喝水的母亲 ，以及躺在病床上也要教授乐成秘笈的父亲 ？ 故事与受众建设的情绪联络 ，往往就是在这些不经意的“破防”瞬间——你以为是陪孩子娱乐 ，现实上是孩子陪同你重温人生中那些辛酸的、艰难的甚或尴尬的时刻 。你脸上挂着一抹笑 ，在漆黑的影院里拭去心里的一滴泪 。 四 尚有不少经得起反刍的细节 ，都表达得精练而巧妙 。例如说 ，只管与小雷音寺的高仿大厂相比只能算低仿项目 ，可是与他们自身的起点相比 ，小猪妖搭建的草台班子照旧取得了跨越式的、充满笑剧感的前进 。 饶有意味的是 ，这个团队“仿制水平”的进阶 ，首先是通过“说书人”对“取经人”故事的撒播来促成的 。也就是说 ，那一支钦定神授的精英步队的形象 ，通过“故事”的前言 ，经由层层转述 ，为这个“草台班子”提供了虚构的模板 。 最终是什么 ，给这些“无名之辈”放下名利、舍生忘死的勇气 ？是什么给了他们不吝“打回真相”也要“立地成佛”的责任感 ？并不是真实泛起在眼前的模范 ，也不是现实自己 ，而是一个好故事的感召力 ，是所到之处其他小妖的膜拜 ，是尊长乡亲的信任与希望 ，是“童男童女”盼愿获得拯救的眼睛 。 你本不是英雄 ，若是各人都认定你是 ，你就可以是 ，也必需是 。 因此 ，在《哪吒》里被重点渲染的主题“我命由我不由天” ，着实也潜在在《浪浪山小妖怪》的血液中 。但无论是逆天改命的信心构建 ，照旧逐渐代入英雄形象的历程 ，都被表达得更柔软 ，更羞涩 ，更卑微 ，也更温暖——关于所谓“英雄”与“乐成”的界说 ，也处置惩罚得更宽厚更深邃 。这一点与这部片子的总体画风 ，与那些氤氲在浪浪山的水墨气韵 ，闪灼在小雷音寺的绚烂光环 ，都是高度一致的 。 五 故事行将最后之际 ，我一直在意料 ，正牌取经步队的形象 ，事实会不会泛起在镜头中 ？抑或是会像《中国奇谭·小妖怪的炎天》那样 ，只给他们一个暧昧不明的轮廓 ？泛起与不泛起 ，在故事基调上会有玄妙的差别：前者明亮 ，后者几多会笼上一层或浅灰或暗黑的色调 。它关乎一个隐匿在文本中的问题：无名之辈们的殊死屠杀 ，是不是仅仅为了玉成如来佛私人订制的精英演出 ？ 我无意在本文揭开这个悬念 ，它适合在你走进影院以后自己来体会 。我只想说 ，《浪浪山小妖怪》最终选择了一个智慧的方法 ，既保存了“正牌军”的神秘感与两重性 ，也给高视角的孙悟空付与了悲悯之心与共情之力 。这一点不但与《小妖怪的炎天》一脉相承 ，并且戳中了从五岁到50岁的中国人的精神配合体 。 真正的得道成佛 ，是用无名而凡俗的身躯 ，成绩非凡的英雄壮举——哪怕只存乎想象——这是两个小时的观影历程中 ，编导力争转达给观众的工具 。在这个历程中 ，他们也找到了合家欢影戏的最大条约数：好影戏是镜子 ，每小我私家都可以在内里 ，找到自己的位置 。 (作者为作家、翻译家 ，上海市文艺谈论家协会会员)